music

music可以指:中文释义音乐:一种很抽象的艺术形式。通信中常用的music算法:也就是英文Multiple Signal Classification的简称,多信号分类算法。中文的解释就是音乐的意思,其实是一个很抽象的概念。广义的讲,音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议,但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织,并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。在所有的艺术类型中,比较而言,音乐是最抽象的艺术。

music

(1)流行音乐pop music标签:欧美

(2)蓝调Blues(布鲁斯)标签:美国黑人音乐旋律性的

☉ 节奏蓝调R&B╱Rhythm & Blues(节奏布鲁斯、节奏怨曲) 20世纪末从蓝调中独立出来,成为一种独立音乐风格。融合爵士乐,黑人福音音乐和蓝调音乐,也有说唱。

(3)摇滚Rock & Roll╱Rock music标签:美国冲击性的,精神性的,「反音乐的」主要类型:Heavy Metal( 重金属 )Alternative Metal(另类金属)Black Metal(黑金属)Indie Rock(独立摇滚)Industrial Metal(工业金属)Agricultural Metal(农业金属)Post-Grunge(后车库)Progressive Metal(前卫金属)Death Metal/Black Metal(死亡/黑色金属)Gothic Metal(哥特金属)Punk(朋克)Acid Rock(酸性摇滚)Blues-Rock(蓝调摇滚)Anarchist Punk(无政府主义朋克)Britpop(英伦摇滚)Celtic Rock(凯尔特摇滚)Glam Rock(华丽摇滚)Punk Revival(复兴朋克)Visual Rock(视觉系摇滚)Rockabilly(山地摇滚)Art Rock(艺术摇滚Emo(情绪硬核)其中 重金属摇滚Heavy Metal是现代摇滚乐极具代表性的分支。

(4)嘻哈Hip-Hop—-说唱Rap标签:美国 黑人音乐 节奏性的街头文化事实上Rap和电子音乐都属于HIP-HOP文化。当代Rap也混合了一些R&B。

☉ Rap

☉电子舞曲 本是Disc jockey–本是一种职业(即打碟者),现已成为一种独立音乐风格。

(5)爵士乐Jazz标签:美国 黑人音乐

(6)电子音乐Electronicmusic╱TECHML

(7)拉丁音乐Latin music标签:拉丁美洲 西班牙 非洲伊比利亚西班牙音乐,印第安音乐与黑人音乐的混合

(8)乡村音乐Country music 标签:美国 融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。

(9)现代民歌Folk

(10)轻音乐Light Music介于古典音乐和流行音乐之间的一种通俗纯音乐形式。

音乐可以通过几种途径来体验,最传统的一种是到现场听音乐家的表演。现场音乐也能够由无线电和电视来播放,这种方式接近于听录音带或看音乐录像。有些时候现场表演也会混合一些事先做好的录音,如DJ用唱片做出的摩擦声。当然,也可以制作自己的音乐,通过歌唱,玩乐器或不太严密的作曲。

甚至耳聋的人也能够通过感觉自己身体的震动来体验音乐,最著名聋音乐家的例子便是贝多芬,其绝大部分著名的作品都是在他完全丧失听力后创作的。

人们想学习音乐的时候会去上音乐课。音乐学是一个历史的科学的研究音乐的广阔领域,其中包括音乐理论和音乐史。

音乐作为一门古老的艺术,各文化也都有其独特的音乐系统,民族音乐学是一门以该领域为讨论对象的学科。

打开世界地图,古巴只是加勒比海上的蕞尔小国;追溯音乐源头,古巴音乐却曾独领风骚全世界。在1959年古巴革命以前,音乐可以说是古巴最大宗的出口产品,同时带动了颂(Son)、萨尔萨(Salsa)、恰恰恰(Chachacha)、伦巴、曼波等舞曲节奏的发展,随着蔗糖和雪茄出口到世界上的每一个角落。如果不是革命后,美国对古巴采取经济制裁,古巴艺人与美国大型唱片公司的跨国合作不再,古巴音乐不会就此淡出人们的记忆,隐退于流行乐坛。

还好,后来有了「世界音乐」(World Music)概念的提出,存在拉丁移民间暗潮汹涌的古巴音乐,终于找到了栖身之地,于九○年代复出;加上葛莱美奖的推波助澜,连续几年古巴音乐屡入围屡得奖,及欧洲乐评人的一致推荐,甚至拍过《欲望之翼》、《巴黎德州》的知名德国导演文温德斯,都受到1997年葛莱美最佳拉丁音乐专辑《记忆哈瓦那》的感动,而以专辑的老艺人为主角,开拍了一部同名的古巴音乐纪录片,在欧美各大影展迭创佳绩。跨入21世纪的古巴音乐,显然已经在世界音乐的乐坛上站稳了脚步,如今正准备一一光复那些他们在革命后失去的音乐版图。

「世界音乐」是从英文「World Music」这个词翻译过来的,出现在八十年代末。当时因为有很多非洲和拉丁美洲移民涌到欧洲,带来各种舞蹈和音乐的节奏,于是许多迪斯科、PUB开始把这些音乐节奏,混入了白人习惯的舞曲之中,没想到这样的结合受到欢迎,开始有人找这些非洲、拉丁美洲艺人出专辑,渐渐培养出一群固定的听众。但是当这些听众到唱片行寻找此类音乐时,却发现音乐的归类模糊难寻。

于是,在英国伦敦北部的小酒馆里,一些西方独立厂牌的制作人,或者是经纪人,甚至电台的DJ,便组织起来为这样的音乐正名为World Music,所有西方主流音乐以外的当代声音都被归类在里面。World Music是西方人定义的,是主导音乐工业的人定义的,难免会有主流和非主流的界定,而这就是最大的矛盾处。例如喜瑞拉梅斯特拉(Sierra Maestra)是古巴一个非常有名的乐团,代表古巴的主流声响,是从19世纪就开始流传在古巴的节奏颂(Son)乐。然而,当这个乐团被介绍到欧洲时,他们却被非常简单地归类在世界音乐里。Sierra Maestra团长曾经抗议道:他们的音乐是Cuban son风,不是什么世界音乐。

虽然如此,但是矛盾的地方在于,如果这些非西方主流的艺人想要到西方发展、获得认同,他们就必须进入世界音乐的范畴中,才容易被辨识。当然,后来西方的制作人也开始检讨,如果不要叫这些音乐为World Music,那要叫什么呢?于是又有人提出了Global Music的名词。不过,问题的征结根本不在于你该如何称呼这种音乐?而是它指涉的到底是什么?因此只要音乐工业一直被西方人主导,World Music的自我矛盾也将永远存在。

Multiple Signal Classification.